3) MEINE VORGEHENSWEISE

a) Ich starte mit der Grundentwicklung. Ich füge Kontraste hinzu, spiele mit der Sättigung (Kontrast erhöht auch Farbintensität), sorge für mehr „KLARHEIT“, einem spannenden Regler der die Mittelkontraste in Bildern verändert und ein Bild „knackiger“ wirken lässt. Anschließend korrigiere ich per Lichter & Tiefen die hellen und dunklen Bereiche. Gerade bei glänzenden oder in den Schatten verlaufenden Bereichen muss mal etwas „gerettet „werden. Hier liebe ich die Dynamik meiner Kamera! Zu guter letzt überlege ich, ob bereits in diesem Stadium des Bildes eine Vignettierung sinnvoll wäre. Diese soll den Blick des Betrachters auf den mittleren Motivbereich lenken.

b) Farbe ins Spiel bringen. Dazu nutze ich gerne die Werkzeuge Tonwerte, Kurven, Farbbalance & den Farbeditior. Letzterer erlaubt es mir, gezielt Farben anzuwählen und zu verstärken, abzuschwächen oder zu verändern. Die Farbbalance hingegen ist mein absoluter Favorit, wenn es um die Veränderung meiner 3 Luminanz-Bereiche geht – SCHATTEN & MITTEN & LICHTER – Jeden einzelnen Bereich kann ich nicht nur heller o. dunkler machen, nein, ich kann auch div. Farben hinzugeben. Mein ECHTER.REICHWEIN-Look weist oft Magenta-Töne in den Schatten auf. Diese Mischung aus blau und rot sorgt für eine gewisse Spannung & Distanz (blau), während die Rotanteile wieder etwas friedliches, harmonisches mit sich bringen. Weil ich ein Fan von Kontrasten bin, senke ich diese in den Schatten etwas ab und hebe die Lichter in den Mitten an. So habe ich eine glamouröse Luminanz erhalten.

c) Bin ich mit meinem Farblook zufrieden, bleibt mir jetzt noch das hinzufügen von Schärfe, der Veränderung des Bildausschnitts oder das erneute Überarbeiten gewisser Stellen. Dies ist seit Capture One Pro 11 möglich. Über Ebenen kann ich diverse Effekte steuern und partiell in´s Bild einfügen. ABER aufgepasst, ihr Übermütigen! Mein klarer Tipp, sofern ihr nach der Grundbearbeitung noch Photoshop einsetzen wollt: Es gilt – Non-Destruktiv VOR Destruktivem Arbeiten.

Das bedeutet, dass nach dem Export des Bildes und dem öffnen in Photoshop alle vorherigen Änderungen nicht mehr rückgängig gemacht werden können. In Capture One selbst jederzeit, ABER Export bedeutet auch, ich bekomme, was ich sehe. Bildbearbeiter versuchen immer, ein non-destruktives-Arbeiten zu bevorzugen, so können sie später noch Arbeitsschritte widerrufen und bspw. auf Wunsch des Kunden ändern.

d) Export. Wie angekündigt überlege ich nun, ob mein Bild final ist, oder ob es den letzten Schliff in Photoshop benötigt. Je nach Entscheidung gibt es für mich zwei Formate, die ich als Export-Endung nutze.

JPG: Finales Bild, wenn für Web genutzt, dann bis zu einer Pixelbreite von 2000px (Schon sehr groß gedacht!). Achtet hier unbedingt auf die Dateigröße (Ideal bis max 200kb!)

ANMERKUNG: Ich nutze das Tool JPGmini Pro, dies reduziert die Dateigröße von JPGS nach dem Export nochmals, ohne die Auflösung/Optik zu verändern. Ein Pflichttool für alle Website-Verwendungen.

PSD: Nahezu unkomprimiert entsteigt mein ehemaliges, kleines RAW ( Von Klein kann bei einer Mittelformat-Kamera nicht die Rede sein) seiner Hülle und wird zu einem großen PSD (Photoshop-Datei). In Originalauflösung mit 300DPI öffnet sich die Datei nun automatisch in meinem Photoshop.